RUST

Xique-Xique blev skabt i São Paulo (Brasilien) i 2014 af Xavier Fabre & Bibiana Graeff. Deres første udgivelse – EP’en ”Xaxoeira” – forblev på hitlisterne i mere end et år efter udgivelsen i 2016 og blev med det samme en klassiker og en reference for ”Downtempo music” verden over.

I 2021 udgav Xique-Xique deres første album ”Na Lagoa”, som blev produceret på tværs af Bangkok, Istanbul og Heliodora (Brasilien). Også denne udgivelse blev hyldet af både kritikere og kunstnere.

Xique-Xiques DJ-sets udføres af gruppens ene halvdel – Xavier – alene. Han har dj’et professionelt siden år 2000. Til deres live-optrædener derimod bringes gruppens andet medlem, Bibiana Graeff, også i spil. Og I skal ikke forvente udelukkende downtempo musik. De nyder at udforske genrer med et bredt pbm-spænd (80-130 bpm).

Oceanvs Orientalis er en international elektronisk og eksperimenterende komponist,  pladeselskabsejer og uafhængig filminstruktør. Safak Ozkutle (personen bag kunstnernavnet) er født i Istanbul og arbejdede som creative director indtil han var 24. Siden 2011 har han været verden rundt på flere turnéer med sin easy-going heavy bass-orienteret groovy musik.

Det er musik, der ikke tror på genrer. Den blander verdens soniske arv med de nyere stilarter og teknikker – musik, der ikke giver noget specifikt men fungerer som et eksperiment til at føle den smukke harmoni i ”glæde & tristesse”, ”langsomt & hurtigt” og generelt i livet. Oceanvs Orientalis forsøger at sammensmelte lyd, visuals og bevægelse til en integreret organisme i sine liveperformances.

Sanger, sangskriver og musiker Johanne startede i 2023 et musikalsk projekt om infertilitet. Hudløst ærligt giver hun tabubelagte emner som infertilitet og fertilitetsbehandling et musikalsk sprog og en kunstnerisk stemme. Fredag d. 26. april 2024, under ’National infertility awarenessweek’, udgiver hun EP’en og bogen ’Venter’. Det samlede værk indeholder sange, Johanne skrev da hun var i fertilitetsbehandling, samt digte og erindringer fra hendes tid i fertilitetsbehandling. Det er denne EP- og bog-udgivelse, som kan oplevelse på RUST dagen før den egentlig udgivelse.

I 2023 debuterede Johanne med singlerne ‘Alt For Dig’ og ‘Vejret Skifter’ og satte fokus på det følelsesland, der er involveret for de mange, der kæmper med infertilitet. Hun gæstede b.la. ‘Go aften Live’ og ‘P1 Kulturen’ og HunSolo kårede hendes live musikvideo, som månedens musikvideo i november 2023.

Johannes mission er at spejle og anerkende andre, der kæmper den kamp, Johanne selv kæmpede, da hun i en årrække forsøgte at blive gravid. I dag er hun blevet mor, og nu håber hun, at hendes musik kan give andre det, hun selv manglede.

Kompromisløs og med en sand kunstnerisk vision – 20-årige Lola Young har potentialet, ånden og individualiteten til at blive Storbritanniens og Europas næste store talent.

”Min musik er alle de forskellige dele af mig og hvordan jeg fungerer”, forklarer Lola. På denne måde bryder hun med kategorisering – hvert beat og melodi har egen mening og intention. Som lyriker trækker Lola dig ind i sin verden, idet hun skaber udpenslede scener med en folk-kunstners ømhed og nærhed, mens hun formår at bibeholde en rappers skarphed og attitude.

Lola er exceptionelt talentfuld og har et unægtelig kreativt fokus. Hun er en medrivende og kompromisløs live-performer med en særligt udviklet evne til at skrive sange, som indkapsler og udforsker den menneskelige oplevelse.

NIMĀ, den København-baserede artist med dybe rødder fra Iran, skaber musik, der er en kraftfuld oplevelse af følelser og relationer. Hans lyrik er nøgen og eksplicit, og hans sange udforsker kærlighed, tab og begær.

NIMĀs musikfusion kombinerer R&B/soul og live electro-pop med et melankolsk men håbefuldt twist. Hans iranske arv skinner igennem i de melankolske produktioner, der inkluderer samples fra gamle iranske klassikere.

NIMĀ har allerede indtaget større scener rundt om i landet, bl.a. på Main Stage under Copenhagen Pride samt til Danish Music Awards 2023. Han er nu aktuel med singlerne ‘OXYGEN’ og ‘BRAVE’ og er klar til at udgive sin længe ventede EP til foråret 2024.

NIMĀ er kunstneren, der forener kultur og følelser i ørehængende melodier og poetisk lyrik — både på og uden for scenen. Forvent at blive bevæget!

Support: Melisa Pour

Melisa Pour, en iransk-dansk R&B sanger/sangskriver, blander elegant groovy persiske latinsk lyd med neo-soul engelske og persiske tekster, der fremmer hendes multidimensionelle stil, som fanger publikum verden over og inviterer lyttere på en soulful rejse gennem diverse kulturelle indflydelser.

Livesession med Den Sorte Skole og deres nye album.
Du har mulighed for at høre albummet som de første, når Den Sorte Skole gæster RUST med en intim urfremførelse. Pladen udkommer først senere på året, og du får denne aften en helt unik mulighed for at høre pladen og nogle af tankerne bag.

Kebu er en komponist og kunstner fra Finland, som skaber instrumental og melodisk elektronisk musik, påvirket af den slags lavet i 70’erne og 80’erne. Hans musik er ikke kun kendetegnet ved en dygtig håndtering af analog syntheziere, men også af en publikumsfængslende liveoptræden – hans YouTube-kanal har tiltrukket over 100 millioner visninger og fans fra hele verden. Kebu har allerede opbygget en imponerende oplevelse fra at turnere i Europa, hvor han har givet over hundrede koncerter i tretten forskellige lande. Hans koncerter udstråler varme og glæde og viser et stort arsenal af analoge synths, der minder om de bedste solo-synthesizer-artister fra den gyldne æra. Kebu er blevet tildelt prisen for bedste internationale kunstner ved de tyske Schallwelle Music Awards 2018 og 2022.

På sin nye turné i Europa vil Kebu fremføre sine egne kompositioner sammen med sange fra hans nye album “Synthesizer Legends – Volume 1” – en samling af covers af kendte og mindre kendte instrumentale synthesizerperler fra firserne. Til denne tour bringer Kebu en imponerende keyboardrig, der kun består af analoge synthesizere og analoge trommemaskiner.

”Jeg tror, folk connecter med det, der er ægte”, siger Jonathan. ”Folk har bullshit-detektorer. Jeg spiller det, jeg kan lide i sangene. Jeg prøver at tage alt det, jeg kan lide fra de bands og folk, jeg ser op til, og så prøver jeg at putte det ned i min suppe, i min skrivning og i mine melodier. Jeg føler mig som en old-school kat, der skaber den her mærkelige pop alternative musik, og jeg elsker det.”

Jonathan blev i 2017 signet hos Corey Hart’s Siena Records, hvor han udgav pladen ”Mr. Optimist Blues”, som toppede hitlisterne i Canada – hovedsageligt takket være singlen ”Daniella Denmark”. Selvom han var taknemmelig for sin succes, havde Jonathan et behov for at finde en mindre poleret lyd. Heraf kom idéen til at lave en serie med videoer, hvor han spillede stripped-down versioner af sine sange – inklusiv sangen ”Keeping Me Alive”. Musikken fik kæmpe succes online, og Jonathan har nu over 400.000 subscribere på Youtube og over 50 millioner streaminger på Spotify alene.

Jonathan har brugt det meste af sin karriere på at jagte det autentiske og det ægte, og det er dette, han har taget udgangspunkt i på den kommende udgivelse ”Life Distortions”, idet han formår at skærpe sin personlige lyd endnu mere end hidtil. Den nye udgivelse har stadig de stærke hooks og melodier, som gjorde hans musik så populær i hans karrieres tidlige år, men albummets soniske terræn er mere autentisk end noget andet, Jonathan før har lavet. Som emblem for hans friske nye lyd står hans seneste single ”Stay in Bed and F*** (While the World Burns)”, en vintage motown-agtig sang med et moderne R’n’B-beat som tilføjer lidt kant til hans sjælfulde vokal.

That night in Copenhagen!

ClubDub og Birnir kommer tilbage til København med ny musik og en NY T-SHIRT i kufferten. Medlemmerne behøver næppe at blive præsenteret for islændingene i Danmark. Sidste gang var alt udsolgt og salgsrekorder blev slået. Dette bliver som intet andet – en aften på Nørrebro, der aldrig vil blive glemt. 18. maj 2024

“Det er alt sammen meget simpelt men meget smukt. Og der er ægte lyrisk indhold – noget på spil, som får mig til at tænke over tingene. Det er den type sange, jeg vil skrive”. Så det gjorde han. Jamie Lawson fik efter pandemien sporet sig ind på hvilken musik, han selv havde lyst til at skrive – uden at tage højde for hvad radio-playlisterne forlangte, ”hvilket jeg førhen havde gjort meget, eftersom jeg var hos Ed [Sheeran]’s pladeselskab. Jeg følte et pres til at blive spillet i radioen”.

Little Weaknesses (2023): Det her er det album, Jamie Lawson havde brug for – havde lyst til at lave, og det var ligegyldigt hvor længe, der var gået siden det sidste. Han har allerede fået den vigtigste bekræftelse for albummet – en gruppe af venner og dybe musikfans hjalp ham med at crowd-source den endelige trackliste fra en bunke af 20 numre. Og en af de venner/kollegaer kom med en afgørende kommentar: ”Ed sagde, at det nok var mit stærkeste værk hidtil”, fortæller Lawson. Jamie Lawson har spillet support for Ed Sheeran på turné.

“At blive far har helt sikkert gjort mig mere opmærksom på hvor meget tid man har til at få ting gjort. Det er det samme med sangskrivning og med at prøve at skrive mine sange på tre timer. Det handlede virkelig om at stole på sine instinkter og på, at det, der er inde i dig kommer ud – og at vide at det ville være noget godt.” – Lawson

”Snatched inspirations. Instinctive gambles. Little Weaknesses. Mighty songs.”

Med mottoet “Random Koncerter indtil vi spiller på orange scene” har Louis Jarto fanget opmærksomheden og nysgerrigheden fra musikelskere og eventyrlystne sjæle.

I musikkens verden er der kun få, der tør tage springet ud i det uventede og det spontane. Han har gjort spontanitet til sit varemærke og skaber unikke koncerter ud fra tilfældige tanker og et hjemmelavet set-up, uden et fastlagt script, kun drevet af kærlighed til musik og eventyr. Lad dig fortrylle af hans evne til at skabe musikalsk magi på steder, du aldrig ville forvente. Forvent det uventede og oplev musik på en helt ny måde.

Han tager musikoplevelsen ud i verden, langt væk fra de konventionelle scener, fra Nordpolen til dit lokale diskotek. Han er en kunstner, der går ud over konventionerne og udfordrer, hvad der er muligt i live-musik.

Louis Jarto inviterer alle til at deltage i hans musikalske eventyr, hvor end det måtte føre hen. Med hans improvisatoriske og kærlighedsfyldte tilgang er han en frisk stemme i den moderne musikscene, og hans koncerter er en oplevelse, du ikke vil gå glip af. Vær klar til at følge med i hans spændende rejse og deltage i hans spontane koncerter, for hvem ved, hvor han lander næste gang?

Lørdag 25. maj arrangerer Musikhuzet Bornholm i samarbejde med spillestedet RUST på Nørrebro i København en koncert, hvor tre bornholmske upcoming kunstnere får mulighed for at optræde for eksilbornholmere og andre københavnere med passion for ny sprød musik.

De tre optrædende er Karl Pava, RAA og HamDerMali, som alle har optrådt flere gange i Musikhuzet Bornholm de seneste år.

HamDerMali (Safet Tutnjevic) er 23 år og begyndte at lave musik i 2017. I 2019 begyndte det at blive for alvor. Siden da, har han optrådt flere gange i Raschs Pakhus, i Roskilde, til Golden Island Festival, og han har optrådt i Musikhuzet Bornholm, hvor han blandt andet har opvarmet for Suspekt, Yakuza, Sandra Hussein, Ses Senere og Afskum. Hans musik er både på dansk og bosnisk. Så når han kommer, vil han bringe sine balkan vibes med sig, som folk kan danse til. Så du må hellere finde danseskoene frem.

En hårdt arbejdende bornholmsk gut, med ambition om at nå til tops. Det er en kort beskrivelse af solo artisten RAA med borgerlige navn Ludvig Mattsson. Med sin eksperimentelle rap/rnb lyd, udviser han lyrisk overskud, og iscenesætter øens sol og skyggeside med udgangspunkt fra hans eget turbulente liv. Han formår at fremvise fest og glad dage, men også sin reflekterende side om kampen med at blive den, man gerne vil være.

Karl Pava Karl Lausen) er en ung musiker fra Bornholm, der kombinerer elementer af pop og rap i sin musik. Med hans erfaring med at åbne for kunstnere som MAS, Ungskab og Thor Farlov tyder det på, at han allerede er ved at opbygge sig en scenepræsen og få anerkendelse i musikmiljøet. Karl Pava rapper om sit liv og følelser og han ønsker at kunne inspirere folk med hans tekster og håber en dag på at kunne leve af sin musik, og inspirere andre bornholmere til at forfølge deres egne musikalske drømme og visioner. Hvis du syntes det lyder spændene og kunne tænke dig at høre mere om Karl Pava, og hvordan livet som ung og rastløs bornholmer kan føles, anbefales det at dukke op, når Karl Pava spiller en masse ny musik til Bornholmernight på RUST i København.

Udover samarbejdet mellem spillestederne Musikhuzet Bornholm og RUST er koncerten arrangeret i samarbejde med foreningen Tunes of Tomorrow.

AVAIONs mix af elektronisk dansemusik og melankolske vokaler passer lige så godt ind på svedige natklubber som de gør foran 100.000 entusiastiske festival-gængere. Det er musik at danse til og musik at drømme til – baseret på hvilke følelser der er mest prevalente i ens indre, når man hører det.

AVAION begyndte sin karriere med at DJ’e på lokale klubber i det sydlige Tyskland. Hans setliste inkluderede også nogle af hans første selvkomponerede tracks, som han også postede på Soundcloud. Hans stil er eksperimenterende, og disse tracks var et mix af tromme & bas, dubstep, ambient og electronica, og disse indflydelser kan stadig høres i hans særegne signatur-lyd. AVAION vil ikke bindes til en enkelt genre. Han kombinerer elektroniske beats med organiske elementer, melankolske harmonier og sjælfulde vokaler, hvilket til sammen giver et let genkendeligt mix, som på rekordtid har resulteret i en global fanbase.

Om hittet ”Pieces” siger AVAION: ”Sangen blev til i en meget svær og deprimerende periode af mit liv. Jeg var meget ulykkelig på daværende tidspunkt, og jeg var depserat for at komme ud af situationen. ’Pieces’ handler om de tidspunkter i livet, hvor man går i tusind stykker”. Denne sang endte med at ændre hans liv fundamentalt: De forskellige versioner af ”Pieces” har nu til sammen over 250 millioner streaminger. AVAION bevæger og inspirerer nu op imod 5 millioner månedlige Spotify-lyttere og 135 tusinde følgere.

Nick Sander er opvokset i en musikalsk orienteret familie, og han blev derfor multiinstrumentalist, sanger og sangskriver i en tidlig alder. Han fandt hurtigt ud af, at han gerne ville blive solokunstner en dag. Det ubarmhjertige og hårde arbejde med at mestre forskellige instrumenter, skrive og komponere sine egne sange bar frugt, da han underskrev sin første musikaftale med det danske optage-, produktions- og managementfirma Juicy Halftone i en alder af 18 år.

Nogle år senere blev Nick Sander så en del af pladeselskabet “Danish Music Records”, men efter to år gik dette samarbejde også i opløsning. Nick Sander tilbragte yderligere fem år med at forsøge at finde ud af, hvilken musikalsk retning han ville følge på lang sigt. Han startede en rapgruppe, producerede musik for forskellige kunstnere i udlandet, optrådte solo som opvarmning for danske sangere og popgrupper, optrådte på klubber og spillesteder, samtidig med at han brugte al sin fritid på at skrive og komponere sit eget materiale og gøre sig klar til en karriere som international kunstner.

I 2019 sendte han officielt sine første demo-sange ud og præsenterede sig som den kommende solo popkunstner Nick Sander. Efter flere afvisninger eller manglende respons valgte han at være independent artist.

Rust In Peace er en ny klub på det legendariske Nørrebro-spillested Rust med fokus på rock/metal/goth og industrial koncerter og events. Ambitionen er at præsentere 2-3 arrangementer hver måned med bands fra ind- og udland. Tanken er at Rust In Peace events i så vid udstrækning som muligt skal bestå af både live koncerter og afterparty med DJs.

”Rust In Peace – The Grand Opening” weekenden finder sted d. 7. og 8. juni.

Fredag d. 7. juni står i metallens tegn. Tre danske metal bands inden for hver sin genre vil for første gang stå på Rust In Peace scenen. Det unge thrash metal band Exelerate der netop har været en del af Metalized-touren, det fremadstormende folk-metal band Trold og Danmarks nok største melo-death metal band Withering Surface, der endda på aftenen også fejrer udgivelsen af deres nye album ”Exit Plan”. Afterparty vil fortsætte i metallens tegn i Rusts kælder-klub, hvor DJ Søren Weiss krænger de hårde toner ud til (næsten) den lyse morgen. Forvent også metal-venlige priser i baren!

Rust In Peaces program og billetsalg for resten af 2024 offentliggøres i løbet af foråret

Rust In Peace er en ny klub på det legendariske Nørrebro-spillested Rust med fokus på rock/metal/goth og industrial koncerter og events. Ambitionen er at præsentere 2-3 arrangementer hver måned med bands fra ind- og udland. Tanken er at Rust In Peace events i så vid udstrækning som muligt skal bestå af både live koncerter og afterparty med DJs.

”Rust In Peace – The Grand Opening” weekenden finder sted d. 7. og 8. juni.

Lørdag d. 8. juni er en aften i samarbejde med goth/industrial klubben The Black Cat, som ”flytter ind” på Rust ved samme lejlighed, da den ene af Rust In Peace bookerne, Peter Mesnickow, ligeledes er primus motor for The Black Cat. Denne aften optræder tyske Melotron, som er et stort navn inden for den mørke synth/future pop, og som har optrådt i Danmark ved flere lejligheder. Support act er lokale Totvm, der spiller en blanding af post-punk og darkwave. Efter koncerterne holder Rust In Peace og The Black Cat så afterparty i Rusts dunkle kælder med DJ’s og masser af mørk goth, industrial, darkwave, post-punk m.m.

Rust In Peaces program og billetsalg for resten af 2024 offentliggøres i løbet af foråret.

”Jeg har stadig min kampglade og vilde side, men jeg kan godt lide, at jeg kan være mere sårbar i min musik. Med det her album viser jeg mere af mig selv end nogensinde før, og det er en virkelig skøn følelse”.

Altpop-oprører Girli beskriver sit kommende album ’Matriarchy’ som hendes mest ”eftertænksomme” og ”sårbare” arbejde indtil videre. ”Jeg valgte det som album-titlen, fordi det ord betyder mange ting for mig. Matriarkiet ved at være en queer kvinde forelsket i en anden, matriarkiet ved at være min egen dronning, som styrer mit liv, og en kommentar på at generobre magten”, siger Milly Toomey, navnet bag Girli.

Denne udvikling flugter også med en evolution i den måde Girli tilgår sin kunst. Da hun fik sit gennembrud for syv år siden med edgy electro-perler som ’Girls Get Angry Too’, nød hun at være kampglad. ”Der var mange ting, der pissede mig af, og jeg skulle bare ud med det”, siger hun. ”Men nu er sangskrivning som terapi for mig – det handler om at bearbejde ting, jeg er gået igennem og hvordan de har formet mig”.

Med et fremragende debutalbum har Vingborg/Valencia dette efterår markeret sig som et stærkt navn på den danske jazzscene. De er et band, der både tør og vil, og ud af det kommer på samme tid dramatisk og eftertænksom jazz.

Niels Overgaard (Jazznyt.dk) skriver bla om gruppens debutalbum: “Selvom udgangspunktet er jazzen og i særdeleshed den nordiske slags, så har kvartetten et ubundet forhold til traditionerne. De er ikke ude på at revolutionere noget – men kommer alligevel uforvarent til at gøre det. På deres egen stille måde fører de den nordiske jazztradition og tone ind i en ny tid.”
Musikken har rødder i jazzens og folkemusikkens, men breder sig legende langt ud over det – ind i både rock, pop og ambient.

Det er nysgerrighed og skabertrang, som driver gruppen frem i deres følsomme og legende lyd, og som lytter bliver man blidt indsluset og omsluttet af smukke melodier, kreative grooves og nærværende soloer. Med et sublimt nærvær på scenen lukker Vingborg/Valencia dig ind i et følsomt, legende og drømmende univers, du ikke glemmer.

Den 24-årige kunstner Jeremy Troy Carrier, kendt professionelt som Jeremy Troy, blev født

i Louisiana, men voksede op i Århus, efter at han flyttede dertil med sin mor, da han var kun to år gammel. 

Jeremy har været omgivet af musik hele sit liv, med musikere på begge sider af sin familie – inklusivt Grammy Award-vindende Zydeco-musikere på sin fars side.

Glæd dig til at opleve Jeremy Troy i 2024, når han optræder live og præsenterer nyt materiale fra sin kommende EP, der dropper i efteråret.

Træd ind i Telenovas fortryllende univers, hvor mørk romantik, elegant musikalitet og levende æstetik forenes i en uforglemmelig oplevelse! Siden deres debut-EP “Tranquilize” i 2021 har dette Melbourne-baserede band formået at fortrylle lyttere verden over. Drevet af den fængslende hitsingle “Bones” og de fortryllende toner fra opfølgeren “Stained Glass Love” er Telenova blevet omfavnet med lidenskab både herhjemme og i udlandet, takket være støtte fra BBC6, KCRW, Vogue Paris, NME, Clash Mag, Radio X og mange flere.

Anerkendelsen har også været stor i deres hjemland, herunder modtagelsen af AIR Breakthrough Artist Award i 2022, placeringen på Triple J’s Hottest 100 og flere udsolgte turnéer. 

Oplev den på RUST og bliv en del af denne musikalske rejse, når Telenova indtager scenen og fortryller os med deres karakteristiske lyd – en fusion af skyggefuld, sample-dreven alt-pop, fremtrædende trip-hop og elektroniske vibes, krydret med et strejf af legende energi!

‘Det tohovedede monster’, som Simon Kvamm uge efter uge beskrev duoen ROSÉL, er kendt for deres uimodståelige matchende outfits og identiske dansetrin. Efter deres imponerende debut i X-Factor 2023 er den talentfulde duo ROSÉL klar til at begejstre lyttere med ny musik og udgav i januar singlen “”Igennem Din Mund”.

Duoen består af de to unge kvinder, Rosa Skovbjerg Henriksen og Selma Stahr. Deres venskab opstod gennem en interesse for musik på Lunderskov Efterskole i 2021, og siden da har duoen sunget sammen. Med stemmer af guld og en sceneoptræden, der er en fryd for øjet, var det kun naturligt, at de to stjernefrø kæmpede sig hele vejen til finalen og sluttede X Factor i 2023 som årets vindere. Et år efter finalen er duoen nu klar med ny musik og deres første headlinershow på RUST.

Med en helt særlig synergi og stor ros fra X-Factor-dommerne har ROSÉL bevist, at deres musikalske rejse strækker sig langt ud over talentshow-sejren. Efter en imponerende præstation i TV2s juleshow, “Alletiders Juleshow,” hvor de på landsdækkende TV fremførte den stemningsfulde julesang “Når Sneen Falder,” har ROSÉL skabt store forventninger til deres kommende udgivelse.
ROSÉLs første single, “JEG ER ALMINDELIG,” debuterede som #9 på den danske
Spotify-chart – Et niveau, der ikke tidligere er set fra en X-Factor-vindende udgivelse. Dette vidner om ROSÉLs store musikalske kunnen, og om duoens evne til at tryllebinde danskernes hjerter.

Født ind i et nomadisk liv som søn af en flådeofficer tog MadeinTYOs rejse ham fra base til base, indtil hans familie bosatte sig i Tokyo i løbet af hans gymnasieår. Inspireret af sin bror, kunstneren 24hrs, fordybede han sig i den udenlandske kultur og passionen for musikken blev tændt.

Med sin debut på Soundcloud i en alder af 22 år fik MadeinTYO hurtigt opmærksomhed. Den virale succes af nummeret “Uber Everywhere” skød ham i rampelyset og skaffede ham dobbelt platin-certificering. Omfavnet af hiphoppens elite blev han medlem af XXL’s 2017 Freshmen-klasse. Efter at have flyttet til Los Angeles, samarbejdede MadeinTYO med branche-giganter som 2 Chainz og Travis Scott.

Bemærkelsesværdige singler som “Skateboard P” og “Ned Flanders” cementerede hans plads i branchen. Hans debutalbum “Sincerely, Tokyo” viste hans vækst og blandede introspektive spor med hans karakteristiske livlige stil. Efter udgivelsen turnerede MadeinTYO med Billie Eilish, medvirkede på Chance The Rappers album og optrådte på tv. Med forventningen om hans næste udgivelse stiger, er MadeinTYO klar til endnu større succes.

Indie-pop fyldt med feel-good vibes, fængende melodier, sommerlige guitarriffs og retro synths. Blanks, den hollandske forfatter og producer Simon de Wits soloprojekt, skaber musik, der giver dig energi. Glade, optimistiske sange, der får dig til at omfavne livet og fungerer som det perfekte soundtrack til alle dine nye minder.

Det, der startede som en hobby på hans loftsværelse, blomstrede ud i en international karriere. Gennem YouTube dyrkede Blanks et internationalt publikum med kreative koncepter som ‘One Hour Song Challenge’, ‘Styleswap’ og ‘Fill In The Blanks’, hvor Blanks skriver sange sammen med sine fans. Dette resulterede i numre som ‘Breathe In Breathe Out’, ‘Higher’ og ‘Love Situation’. Med sit online engagement knyttede Blanks et særligt bånd til sine fans, hvilket førte til over 1,2 millioner følgere på YouTube, 300.000+ følgere på TikTok og 250.000 følgere på Instagram.

Efter onlinesucces udviklede Blanks sig til et energisk live-act. Han har optrådt ved begivenheder som ESNS, New York Indie Week og Reeperbahn Festival. Han spillede også udsolgte klubturnéer i Holland og Belgien, støttede St. Lucia på en amerikansk turné i 2022 og påbegyndte sin første hovedturné i Europa i 2023. I 2022 vandt han en Music Moves Europe-pris (tidligere kendt som EBBA), og optrådte i det hollandske tv-program Beste Zangers, hvor hans smittende entusiasme og ‘golden retriever’-vibes fangede den hollandske offentlighed.

I 2023 arbejdede Blanks også aktivt som producer og sangskriver på musik for andre kunstnere. Med den flamske sangerinde Pommelien Thijs scorede han ikke mindre end tre nummer 1-hits i Belgien. Hans samarbejde med sangeren MEAU resulterede også i et top 40-hit i Holland. I efteråret 2024 spiller Blanks sin største turné som headliner gennem USA og Europa.